孫英寶的筆袋一打開(kāi)，先嚇人一跳。里頭沒(méi)有尋常的毛筆、尺子或顏料管，而是塞著放大鏡、解剖針、鑷子，甚至還有幾把小巧的剪刀。好幾回，他在植物園寫生，一邊畫畫，一邊解剖剛采集的花。葉子，花蒂，一絲絲不放過(guò)。圍觀的人都愣了——哇，這人到底是在畫還是給花做手術(shù)呢。

孫英寶卻說(shuō)了一個(gè)答案：“我畫一棵植物快二十年，到十七年頂才熬明白它像啥。”對(duì)一個(gè)幾乎每天都伏在樹(shù)木花草旁勾勒、刻畫、記白的畫家來(lái)說(shuō)，工具不僅僅是線條的助手，更像醫(yī)學(xué)院里那些精銳銳的手術(shù)桌上的一把一把“刀”或片子。每描一筆，每分一剌，他把生理尺度一筆筆剖進(jìn)紙張。

但是最想講的還是大家最難都明白的一件事：一個(gè)常見(jiàn)的紅花金鐘做其實(shí)頂藏著人看不懂的邏輯——花葶翻向同一斷面尖偏東，兩立片開(kāi)口朝上才算不躲雨易生長(zhǎng)的天氣朝向……在綠意繁靜的課堂上，這個(gè)安靜的公園某側(cè)他就蹲了那么大一個(gè)下午?？瓷先O其靜默的兩個(gè)不同脈絡(luò)，在一片墨里躍起火與石立場(chǎng)的交錯(cuò)美。他停著放大鏡找紋理細(xì)節(jié)的手，小聲說(shuō)：“咱們只會(huì)贊賞姹紫，頂不知道綠多少眼睛看我們才是畫家。”